Art Of Anarchy - The Madness (2017) Recenzija

Umetnost anarhije - Ludilo

The Madness, ili našim jezikom rečeno Ludilo, naziv je još jednog zanimljivog martovskog izdanja. Reč je o drugom albumu grupe Art Of Anarchy što je nažalost tek prvi put da se na stranicama ovog bloga o istoimenoj grupi i piše. Naime, nedugo pre ovog izdanja, tačnije juna 2015.godine, AoA su izbacili svoj album prvenac identičnog naziva. Bila je to jedna fenomelna ploča grupe iskusnih i pre svega veoma poznatih muzičara, nešto nalik nekoj novoj supergrupi sa unikatnim muzičkim stilom u kojem ste između ostalog, mogli da prepoznate i gitarske bravure Ron "Bumblefoot" Thal-a, sada već bivšeg člana Gunsa, zatim basadžije Disturbed-a John Moyer-a, kao i braće Jon-a i Vince-a Votta, koji su zajedno sa Thal-om i oformili ovaj projekat. A da cela stvar bude još na većem nivou pobrinuo se niko do drugi do - Scott Weiland lično. Izuzetno mi je teško da pišem bilo šta o Scott-u nakon onoga što se desilo krajem te iste 2015.godine. Mogu samo reći da je bio jedan jedini i neponovljiv i da je album koji je snimio sa AoA sigurno nešto, ako ne najbolje, onda najluđe (u pozitivnom smislu) što je ikada snimio. Budimo realni, kada je to Scott Weiland išta loše snimio u svojoj karijeri. Ipak, situacija sa AoA nije išla baš najbolje i odmah nakon snimanja ovog svojevrsnog remek dela, Scott je javno izjavio da on uopšte nije pevač ove grupe već da je samo odradio svoj deo posla, strogo profesionalno. Umesto sa AoA krenuo je na turneju sa svojom grupom The Wildabouts. Zbog nejasnosti situacije nisam uspeo da napišem valjanu recenziju tog albuma, vreme je prolazilo a krajem godine Scott je na žalost preminuo. Ali ,o njemu ćemo ipak neki drugi put.



Upravo iz svega navedenog stekao se neki utisak da se fanovi, bar oni koji su bili "kupljeni" prvim albumom,  po malo pribojavaju neizvesnosti koja se nadvila nad ovom grupom. I sam autor ovog teksta priznaje da nije bio siguran šta može očekivati. Međutim, čini se da su Art Of Anarchy rešili da stvar vrate na svoje mesto. Bolje rečeno na sam početak! A krenuti iz početka  ni malo nije lako, posebno kada treba naći nekog da menja Scott Weiland-a.  Sve je to vrlo komplikovano...osim u onim retkim situacijama, kada imate keca  rukavu, koji se slučajno isto tako zove Soctt, a preziva Stapp i slučajno je pevač sada već čuvene grupe Creed. Samo tako i nikako drugačije. U suprotnom ste osuđeni na definitivnu propast. Eto i poruke za "jedan bend" koji ja lično mnogo cenim. Ako se ikada raspadne ova sadašnja (bez albuma i kvalitetnog snimka) ujdurma zvana GnR, a Slash i Duff reše da vrate Velvet Revolver u igru, setite se ovog primera molim vas!


Šalu na stranu, naravno! Mada, u svemu ima malo istine, zar ne? Dakle,  Art Of Anarchy pojačani čuvenim pevačem grupe Creed na novom izdanju donose deset novih pesama. Već u prvoj numeri na  pod nazivom Echo Of a Scream nazire se put kojim su AoA ovoga puta namerili da krenu. Scott Stapp je novi mašinovođa koji zahvaljujući svom talentu i iskustvu spretno upravlja ponovo zahuktalim vozom. Muzički je to besprekorna rokačina dopunjena njegovim moćnim vokalom a posebno himničnim pevanjem, što je ono što obuzima momentalno. Jasno, melodično, moćno! Vrhunska pesma za otvaranje albuma i hit u svakom pogledu.. Bumblefoot i John Votta sa druge strane isporučuju fenomenalnu mešavinu metalno-rokerskih rifova i solaža. Hej, pa ovo je zapravo pravi Ron Bumblefoot Thal. Konačno ga možemo čuti u nekom svom elementu, što je nakon godina kopiranja drugih gitarista u GnR,  pravo osveženje. Sledeća 1000 Degress je sa nešto eksperimentalnijim pevanjem sve do refrena kada se pretvara u još jednu prvoklasnu himničnu stvar. No Surrender naziv je treće numere i u njoj će se lako pronaći fanovi Creed-a. Ima tu Creed-ovsku crtu na momente ali je pečat ipak overen kod AoA ekipe i to je neosporno U svakom slučaju savršena kombinacija.  Na četvrtom mestu dolazi The Madness koja je sada već ultimativni hit. Pesma kojom su AoA još u 2016.godini objavili svoj povratak, naravno u vidu singla. "The otherside of fear is freedom, the otherside of pain is healing" poručuje nam u refrenu Scott, a onda nastavlja "the madness keeps me from the otherside". Autobiografski u par redova! Mesto broj pet ostavljeno je pesmi Won't Let You Down. Pulsirajući uvodni rif kojim počinje, malo po malo uvodi nas u jedan veoma prijatan i melodičan refren, nakon čega slede  magije gitarskog čarobnjaka Thal-a. Da se tempo ipak polako usporava na albumu, dokazuje  sledeća numera Changed Man koja je onako, kako se to može objasniti, ono što su power balade bile osamdesetih, tako su ovakve pesme česta pojava u modernoj rok muzici. Definitivna suprotnost u odnosu na prethodni album. Na sedmom mestu imamo i A Light In Me koja nas vraća na onu početnu "notu" kojom je album i počeo. U sledećoj pesmi Somber, je i najduža na albumu, a takođe odiše i nekom "radio friendly" melodijom, koja je  ovoga puta sa nešto mračnijim prizvukom, jer je se zapravo radi o jednoj solo numeri koju je Scott Stapp uradio par godina ranije.  Pretposlednja Dancing With The Devil, kakvog li imena, odiše potpunim sleazy rokerskim pri zvukom, što je nakon nekoliko sladunjavijih numera lepo čuti. Odlična tipično-klasična rokačina u kojoj se možda prelama neki skriveni  Bumblefoot-ov GnR gnev, koji je on svih ovih godina potiskivao. Na poslednjem desetom mestu imamo i pesmu Afterburn u kojoj je evidentan povratak ka modernom rock-metal zvuku koji je zapravo i glavno oružje ovog benda. Sasvim dovoljno za kraj.



The Madness je, ako tako možemo reći,  definitivno jedan od onih albuma koji možda na prvo slušanje nije toliko interesantan. Prvo će vam se verovatno učiniti neki Creed ili tako nešto, što je razumljivo. Svaki naredni put, album donosi neki novi osećaj. Recimo da se svaki naredni put polako ističu i Moyer-ov duboki disturbdovski bas, kao  i Bumblefoot-ove, neću da kažem GnR gitare jer on realno sa tom muzikom nema nikakve veze, ali koje su u svakom slučaju vrhunske. Nakon prvog slušanja svaki sledeći utisak o albumu postaje sve jasniji dok sve lepo i lagano  ne "legne". Jedno je ipak sigurno, AoA nije samo obična grupa muzičara odnosno supergrupa koja je tu zbog "slikanja" i eventualno neke  popularnosti kroz prečice. Svako od njih ponaosob je sve to već i onako u svojoj karijeri okusio, osim braće Votta u zivesnoj meri. Ovo je zapravo grupa izuzetno talentovanih muzičara i to se jasno oseća već sa prvim uvodnim notama ovog albuma. Nije to čak ni Creed-Disturbed-GnR miks, i ako na momente možda liči. Da se radi o novom početku i potpuno drugačijem pristupu potvrdio je i sam Ron Thal u intervjuu koji je dao za XS Rock, gde je između ostalog potvrdio da je ova ploča plod zajedničkog rada cele grupe uključujući i samog Stapp-a, koji je od prvog dana od kada je ušao u grupu učestvovao u svim zajedničkim akcijama. Što je defintivno velika razlika u odnosu na period sa Weiland-om. 

Ovaj album svakako preporučujem svim ljubiteljima modernog rock-metal zvuka da mu pruže šansu. Zapravo ovu grupu preporučujem svima, zajedno sa prvim albumom. Da li je The Madness bolji ili lošiji od prvog? To je teško proceniti. Da li je jedan Scott bolji od drugog? Teško je naći odgovor. Zapravo ne treba ga ni tražiti. Za razliku od prethodnog albuma The Madness je muzički dosta "svetliji" dok  se sa druge strane lirički  ne razlikuju baš mnogo. I u jednom i drugom slučaju  radi o dosta dubokim životnim pričama dvojice pevača koje su u mnogo čemu identične. Nedavno je Scott Stapp izjavio za poznati  Blabbermouth webzine, da je u istom autubusu koji je Weiland koristio za turneje, ugledao njegov duh, tačnije da  mu se Weiland-ov duh mistično ukazao u ogledalu i rekao sledeće:  "Čoveče ovo si mogao biti ti, i bićeš ako nastaviš šutem kojim si išao....!" Iskreno se nadamo da se nešto tako neće desiti, iako je ovo bilo baš jezivo pročitati. Scott Stapp je "čist" već dve godine i Art Of Anarchy mu je prvo muzičko pojavljivanje nakon duge pauze. Ali dosta je više priče, hajde da se konačno prepustimo muzici! To bi bilo to.


Album poslušajte ovde





april 2017.godine                                                                                               Autor: JP


Ritam Nereda - 30 godina (2017)

Kompilacija za 30 godina postojanja

Legendarni novosadski sastav Ritam Nereda priredio je ovog proleća jedno baš veliko iznenđenje za armiju svojih vernih fanova. Grupa ove godine slavi jubilarnih 30 godina postojanja i za tu priliku su uradili nešto što je više nego vredno pažnje. O čemu se zapravo radi? Naime, negde početkom ove godine Ritam Nereda su izbacili jednu zamućenu sliku iz studija i poručili da spremaju nekakvo "veliko" iznenađenje, što je, očekivano,  veoma zaintrigiralo brojne ljunitelje ovog kultnog pank-rok benda. Klupko je počelo polako da se odmotova, zahvaljujući pre svega ljudima iz Nocturne Magazina, koji su i zvanično potvrdili da se bend već nekoliko meseci nalazi u studiju i radi na novom albumu/kompilaciji pod nazivom 30 godina, koja je prvenstveno trebala da izađe krajem marta, međutim kako kod nas uvek nešto mora da kasni, na kraju je to ipak ostavljeno za početak aprila meseca. Međutim, koliko god  da je bilo to  zakašnjenje ( a bilo je realno zanemarivo), vredelo je čekati.


Vredelo je i te kako! Iz jednog porstog razloga. Album 30 godina je zapravo kompilacija na kojoj se nalazi 26 pesama i to ponovo snimljenih u studiju! Da, lepo ste čuli! One zamućene slike iz studija, i to kako smo kasnije saznali da se radi o studiju Road, nisu bile lažne. Bend je snimio jedan svojevrsni best of pesama sa svih prethodnih albuma pod producentskom palicom Dragana Alimpijevića Pika., baš kao i prethodni album To Nisi Ti iz 2015.godine. U intervjuu koji je dao početkom marta za portal Zet.com, frontmen grupe Boban Petronić otkrio nam je da je razlog zbog čega je sve to tako ispalo. Po njegovim rečima izdavanje obične best of kompilacije nije bilo u opticaju, posebno iz razloga što je bend tokom tih 30 godina snimao albume sa dosta različitom produkcijom, tako da se pesme sa početka karijere dosta razlikuju od današnjih u tom smislu. Bilo je i to neko drugačije vreme, ali da ne ulazimo sada u to.  Ono što je stvarno bitno to je da se pred nama nalaze ubedljivo najbolje pesme koje bend stvorio, i pesme koje je ovih 30 godina nebrojeno puta svirao uživo. U tome je cela poenta. Sada smo konačno dobili neke od njihovih najvećih hitova sa početka karijere u jednom potpuno novom ruhu, prilagođenom današnjem vremenu i tehnologiji. Recimo pesma Heroj koja je izabrana za prvi single sa ovog izdanja, po prvi put dobija svoj studijski "glanc". Naravno nije reč samo o tehničkim stvarima, već pre svega i samoj muzičkoj evoluciji grupe. Jednostavno, sve što su sa ovim velikim projektom zacrtali, to su i uspeli. A po najviše da ostanu dosledni. To je to, to je Ritam Nereda, kratko i jasno, žestoko i glasno. Sa druge strane nije ni lako ponovo snimati stare pesme a ostati dosledan i uhvatiti sav taj "vibe" iz različitih perioda života. Muzičari će znati o čemu govorim. Nekada se u studiju dešavaju "čudne stvari" koje su tu samo u tom jednom trenutku i ako ih ne "uhvatite" tog istog trena, nestaće zauvek. 

Druga velika i bitna stvar koju nam Ritam Nereda donose ovim izdanjem je pitanje distribucije i marketinga. Živimo u teškim vremenima to je jasno. Muzička industrija nije ono što je nekada bila i kada je reč o inostranoj sceni. Prilagođavanje tim tokovima je  jednostavno neizbežno. Kako za bendove tako i za publiku. Zato su momci iz Nereda odlučili da ovu kompilaciju fanovima priušte i svim mogućim i nemogućim formatima. U izdanju izdavačke kuće Miner Recordings u prodavnicama se već mogu naći dupli digitalni CD, vinil i audio kaseta. Da, nije šala! Ovo izdanje se može naći čak i na kaseti, što je fenomenalno i za svaku pohvalu, posebno za ljubitelje ovih omalenih i zaboravljenih nosača zvuka. Sa druge strane pak, Ritam Nereda ide i u drugi kraj vintage-modern kombinacije i pokriva sve moguće znane digitalne platforme za distribuciju muzike. Za pokrivanje tog dela tržišta zadužena je ambiciozna i veoma uspešna izdavačka kuća Nocturne Media, koja naravno pripada sada već kultnom listu Nocturne magazinu, danas poznatom web sajtu. Zahvaljujući njima kompilaciju 30 godina možete slušati recimo na Deezer-u, Spotify-u, skinuti na iTunes-u i ostalim brojnim platformama. 

U svakom slučaju kada se utisci sumiraju, Ritam Nereda uradili su pravu pravcatu stvar. Ovaj fenomenalan skup pesama na dohvat je ruke svima. Po izboru ga možete slušati gde vam je volja, pa čak i na platformi Bandcamp koja je rezervisana više za "indie" bendove, ali, šta fali. Moj izbor za ovu priliku bio je kombinovano Deezer/Spotify. Krajnje je vreme da počnemo da cenimo muziku i na taj način kao fanovi i slušaoci pomognemo u ozdravljenju  naše muzičke scene i muzike uopšte. Ritam Nereda ovim izdanjem dokazuju i zašto su posle tih 30 godina još uvek tu, i zašto pune koncertne dvorane i festivale, i zašto su jednostavno i dalje u vrhu naše muzičke scene. Ovaj album koji je inače sniman uživo, kako saznajemo iz najnovijeg Bobanovog pojavljivanju na stranicama Nocturne Magazina,  predstavlja i putokaz nekim mlađim bendovima, kako i šta treba raditi u određenim trenucima karijere. Svaka čast Ritam Nereda! Hajmo sada da uživamo i da se polako pripremamo za sledeći album!





Album poslušajte ovde:






April 2017.godine                                                                        Autor: Janko Petrović

Steel Panther - Lower The Bar (2017)

Panteri veoma retke vrste

Losanđeleski glam rok kvartet po imenu Steel Panther, ili ti svojevrsna muzička atrakcija jako  retke vrste, ovog proleća nam donose svoje četvrto albumsko izdanje po imenu Lower The Bar. Nakon tri uspešna  albuma i prošlogodišnjeg akutsičnog seta Live From Lexxi's Mom's Garage, ovi urnebesni nosioci šminke i spandeksa rešili su da svoje fanove zabave sa  11 novih pesama o, pre svega,  lepim ženama, supstancama raznih vrsta i živopisnim pozama vođenja ljubavi. Da, tako nekako. Jedino što bi izbor samih reči morao  mnogo drugačiji, bar kada su oni u pitanju.


Velika je dilema kako napisati ozbiljnu recenziju o jednom jako neozbiljnom bendu. Stoga ona mora biti u neku ruku drugačija od uobičajenih. Pa da krenemo redom. Steel Panther čine: Lexxi Foxx, Micheal Starr, Satchel i Stix Zadinia. Pod ovim imenom bend se pojavljuje 2009.godine svojim prvim albumom Feel The Steel, međutim, njihovi počeci sežu još sa početka dvehiljaditih godina kada su nastupali pod imenom Metal Shop odnosno Metal Skool, svirajući obrade poznatih grupa iz 80ih uz izvesnu ali neizostavnu dozu karikiranja.

Upravo na tom istom nasleđu nastaviće i krajem decenije pod već poznatim imenom i postati svojevrsna svetska atrakcija. Napucani glam imidž, 80's lifestyle i gorući rifovi, samo su deo njihovog bogatog repertoara. Mnogi koji nisu upoznati sa njihovim radom pomislili bi da su ovi ljudi "skrenuli sa mozgom", pa ko još svira i izgleda ovako u 21.veku. Međutim, njihov zaštitni znak su ispred svega urnebesni  tekstovi koji dokazuju da je reč o jednoj totalnoj komediji. Moglo bi se reći i parodiji, samo zavisi kako se na to gleda. Parodija je navodno upućena celom tom nekadašnjem muzičkom svetu koji je bivstvovao tokom 80ih godina. Bacimo samo pogeld na naslove pesama sa prethodnih albuma poput: Phussywhimped, Gloryhole ili Bukkake Tears sa prethodnog All You Can Eat iz 2014.godine, ili recimo I Like Drugs, Let Me Cum In sa Balls Out iz 2011. Da li treba dalje nabrajati?


No, da pređemo sada i na najnovije izdanje Lower The Bar. Osim što se u neku ruku lestvica spustila još niže, što se tiče samih tema  o kojima pevaju u pesmama, ali i načinu izražavanja, album se ne razlikuje drastično mnogo od svojih prethodnika. To je to, upravo ono što Steel Panther najbolje rade. Totalna heavy glam zajebancija na samo njima svojstven način. Uvodna pesma Going In The Backdoor samo ukazuje pravac kojim će ovoga puta ići! Od pozadi, kratko i jasno rečeno. Međutim ne pada mi napamet da prevodim tekstove u celosti i ulazim u detalje. Ovo je bre kulturan blog!  Učinite to sami, ako vam je volja! Potom slede Anything Goes i sada već čuvena Poontang Boomerang, koja je verovali ili ne imala promociju na poznatom sajtu za odrasle PornHub. Dalje na albumu mogu se naći i lagane balade poput That's When You Came In, u kojoj pomislićete sigurno, pevaju o ljubavi. Ma da naravno,  pevaju o ljubavi svakako!. Središnji deo albuma popunjavaju pesme poput Wrong Side Of The Tracks, Now The Fun Starts i Pussy Ain't Free koje su po zvuku nešto eksperimentalnije nego obično, što je da kažemo prva vidljiva promena u odnosu na prethodne albume. Do kraja se mogu čuti i solidne Wasted To Much Time, I Got What You Want i Walk Of Shame dok je za kraj ostavljena i jedna obrada grupe Cheap Trick pod nazivom She's Tight na čijem snimanju je učestvovao i sam Robin Zender, legenda američke rock scene i vođa istoimene grupe.

Ipak u celoj toj komediji i haosu mora se naći malo mesta i za neke ozbiljne stvari. Ono što je neosporno,  svakako je muzičko umeće Pantera koje je u svakom slučaju na vrhunskom nivou. Čudna je to stvar da jedan komedijaški bend, koji se navodno bavi parodijom jednog muzičkog žanra, ujedno predstavlja i verovatno najbolju grupu tog istog žanra u ovom momentu. Ako poslušamo velike hitove poput Eyes Of The Panther, Death To All But Metal i druge slične pesme, lako bi se mogli složiti da je muzika  prihvatljivija od mnogo čega što danas možemo čuti od ostalih preživelih rok dinosaurusa iz 80ih. Himnični refreni, vrišteći Starr-ov vokal, Satchel-ovo prženje na gitari, ektremno dobri rifovi i ritam sekcija Lexxi Foxx-a i Stixa. Moguće je da upravo ta komedija, koja predstavlja  njihov zaštitni znak, daje dovoljno prostora da se muzički izraze baš onako kao što žele. Kako su tekstovi u prvom planu, muzici se daje ogroman prostor koji stari bendovi jednostavno nemaju, jer su davno ispucali sve svoje kredite i potrosili svu mogucu municiju iz tog 80s aresanala. Zapravo, njima je korišćenje tog arsenala postalo zabranjeno negde još polovinom 1992.godine. O tome ipak nekom drugom prilikom. Sve z svemu takovi bendovi zato i moraju da se dovijaju i da traže neka druga rešenja koja u velikom broju slučajeva na kraju predstavljaju potpunu propast (čast izuzecima naravno). Steel Panther sa druge strane može da svira baš onako kako se sviralo tih 80ih, samo sa današnjom modernom produkcijom,  a da to ne zvuči isprazno, dosadno i izbledelo. 

Dakle, mogli bi da se složimo da je upravo  muzika  "ono"  što lestvicu na ovom albumu diže naviše. Steel Panther još jednom pokazuju svoje vrhunsko muzičko umeće. Recimo da se vozite kolima, ne obraćate mnogo pažnje na tekstove a sa vaših zvučnika kreće uvodna Going In The Backdoor. Totalni boost adrenalina nastupa momentalno. Ali nije to ni slučajno. Recimo Satchel, čije je pravo ime Russel Parish je zapravo instruktor gitare sa Holivudskog muzičkog instituta gde je tokom 90ih svirao sa nekim od najboljih gitarista poput Paul Gilbert-a. Michael Starr  je sa druge strane, jedno kratko vreme bio član legendarnih LA Guns-a sa kojima ima i EP Wasted. A svi oni zajedno, dok još nisu postali Steel Panter, nastupali su u Van Halen tribute bendu Atomic Punks.

Ipak, postoje mnogi koji i ne vole Steel Panther. Oni uglavnom smatraju da je to što Panteri rade bez ikakvog smisla. Stvar koja mnoge nervira je:l judi koji su i sami jednom bili  deo jedne scene, danas tu istu scenu ismevaju na ovakav način. Takođe mnogi smatraju da su im tekstovi previše degutantni i da zapravo uopšte nisu smešni. U svakom slučaju Steel Panther su prava enigma i postavlja se pitanje kako im to sve polazi za rukom. Da li su u pitanju samo elementi komedije i parodije, šta bi od njih bilo da neguju neki skroz drugačiji koncept. Da li je vreme u kome živimo jednostavno samo po sebi plodnije za ovakve stvari. Nekada su se rock bendovi trudili da što više zamaskiraju opis sopstvenih seksualnih iskustava u pesmama i to je bio standard. Danas se seks prezentuje na televizijama sa javnim frekvencijama, naslovnicama najčitanijijh novina i gotovo na svakom koraku...

Na kraju, to bi bilo to što se tiče ovog pokušaja "normalne" recenzije albuma jednog "ne-normalnog" benda. Steel Panther je definitivno grupa koja nikoga ne ostavlja ravnodušnim. Ako ste nekada bili ljubitelji ovog žanra shvatićete ih kao ljude koji zapravo odaju počast nekada najpopularnijem muzičkom cirkusu na svetu. A ako ste pak više voleli nešto drugo, sviđaće vam se svo to izrugivanje koje oni upućuju glam metal žanru. U suštini njima se ispalti i jedno i drugo jer oni su jednostavno Steel Panther, a to je jedna jako retka vrsta zveri!

A sada bi dragi čitaoci, voleo da čujem i vaše mišljenje o ovoj grupi. Pišitie slobodno u komentarima, pa da prokomentarišemo zajedno!


Album poslušajte ovde:






april 2017.godine                                                                                                  Autor: JP